9月11日夜、タン・ロン王城で「遺産の流れ―Heritage Flow」をテーマとする第2回タン・ロン・ハノイ・フェスティバル2026が正式に開幕します。首都を代表する多くの文化空間や遺産で、伝統文化の価値を現代芸術、技術、創造力と結び付け、市民、観光客、海外の人々へ遺産を広く発信します。
伝統芸術と現代技術を融合します。
タン・ロン・ハノイ・フェスティバル2026の開幕プログラムは、伝統芸術と現代技術を組み合わせる構成となっており、独自性に富み、新鮮で舞台性の高い芸術空間を生み出すことが期待されています。
総合演出を務めるファム・ホアン・ザン氏は、遺産は過去にとどまる動かない価値ではなく、常に動き、世代から世代へ受け継がれ、現代生活の中で絶えず受け止め直され、再創造されるものだと述べました。
そのため、プログラムは直線的な物語構成を採らず、歴史の断片を単純に再現するものでもありません。代わりに、伝統的な素材を連続する流れの中に置き、過去・現在・未来、伝統芸術・現代的な表現方法を交差させます。
とりわけファム・ホアン・ザン総合演出・監督によると、開幕プログラムは歴史の厚みを持つ遺産空間で開催され、伝統文化の価値と現代芸術の形式を結び付けます。
「継続・適応・連結」を方針に、歌、舞踊、音楽と、3Dマッピング、拡張現実（AR）、回転舞台、特殊な舞台効果などの現代的な演出技術を組み合わせます。著名な芸術家のほか、日本、韓国、インドの芸術団、さらにディエン・ビエン、ダク・ラク、フエ、ホー・チ・ミン市など国内各省・市の芸術団が参加します。
プログラムには、人民芸術家タイン・ホアイ氏、優秀芸術家ヴァン・ティ氏、歌手トゥン・ズオン氏、カ・チュー歌手キエウ・アイン氏、歌手グェン・ゴック・アイン氏、OPLUS、クアック・マイ・ティ氏、フン・タイン・フエン氏、ラム・シーのほか、外国人芸術家など、多くの著名な出演者が参加します。
披露される多くの作品は、タン・ロン・ハノイの千年の文化美を際立たせるために本プログラム向けに書き下ろされました。「タン・ロンの拍子」「遺産の炎を灯す」「学問と霊気の地ハノイ」などです。このうち「タン・ロンの拍子」と「学問と霊気の地ハノイ」はサム音楽の2作品で、非常に新鮮で興味深い方法により上演されます。
遺産と現代芸術を結び付けます。
フェスティバルの旅は、数千年にわたる古都タン・ロンの痕跡を残すタン・ロン王城から始まります。ドアン・モン、キン・ティエン殿、バック・モン、ハウ・ラウ、ホアン・ジエウ通り18番地考古遺跡などの建造物が、都に幾層にも重なってきた文化を再現します。
第2回タン・ロン・ハノイ・フェスティバルの一環として、2026年9月12日20時から、国際芸術交流プログラム「タン・ロン・ハノイ、遺産をつなぐ橋」（タン・ロン・ハノイ：Bridge of Heritage）が開催されます。日本、韓国、インドの芸術団に加え、ディエン・ビエン、ダク・ラク、フエ、ホー・チ・ミン市の芸術団が参加する予定で、特色ある公演を披露します。
さらに、若者向け音楽芸術プログラムは、フェスティバルに参加する観客層、とりわけ若年層を広げると同時に、現代芸術の形式と遺産空間を結び付けます。全体を貫くコンセプトは「MOVE FEST―精華をつなぐ列車」です。遺産が動き続ければ文化も積み重なり続け、若い世代がその列車の同行者になれば、ベトナムの精華は保存されるだけでなく、受け継がれ、創造され、未来へ広がっていきます。
博物館を生きた文化空間にします。
この流れの中で、ハノイ博物館は重要な結節点です。そこでは、展示、研究、体験、公演を通じて歴史的・文化的価値に触れることができます。
9月11～20日には、職人、芸術家、研究者、クラブ、教育機関、創造的文化空間が参加する一連の文化・芸術活動が同館で行われます。この運営方法は、無形文化遺産を地域社会、とりわけ若い世代に一層身近なものとすることを目指しています。
最初に行われるのは、展示・座談会「遠い昔の都市へ：ハノイ新音楽の20年（1934～1954年）」です。楽譜、原譜、レコード、作曲家や歌手の写真など約100点の資料・現物を紹介し、ベトナム新音楽の初期数十年間におけるハノイの音楽生活を再現します。
このほか、「音楽と遺産」プログラムでは、トゥオン、チェオ、カ・チュー、サムを紹介し、観客が化粧、衣装、道具を体験し、職人と交流できる機会を設けます。「遺産をつなぎ、未来を創る」プログラムは、伝統音楽を若手音楽グループ、児童・学生クラブ、地域の芸術家との関係の中に位置付けます。
「遺産の源流」では、引き続き展示、座談会、芸術を組み合わせ、故郷、母の愛、平和、ベトナム文化の結び付きを物語ります。これにより、ハノイ博物館は収蔵品を保管するだけの場所ではなく、実践によって遺産を守り、地域社会の参加によって広める文化・創造の目的地となることを目指します。
現代芸術が遺産と「対話」します。
フェスティバルは、伝統的な陶磁器産業で知られるバット・チャンにも観客を招きます。フェスティバルの一環として9月19日に行われる芸術プログラム「陶の響き」は、陶の素材や楽器から生まれる音を活用し、工芸村の遺産に新たな接し方を提示します。陶磁器は目で見るだけでなく、耳で聴くこともできるのです。
また、向学の伝統とタン・ロン・ハノイの文教を象徴するヴァン・ミエウ・クオック・トゥー・ザームでは、歴史・文化と芸術・体験を結び付ける形で各種活動が企画されています。
2026年9月11～19日、ヴァン・ミエウ・クオック・トゥー・ザーム遺跡のホー・ヴァン空間で、「ハ・タインの趣―アオザイ展示」が開かれ、時代とともに変化してきたアオザイの歩みを紹介します。展示空間では、アオザイの形、素材、様式を再現し、ハ・タインの優雅さと、現代生活における伝統衣装の生命力を物語ります。
2026年9月12～19日、ヴァン・ミエウ・クオック・トゥー・ザームのタイ・ホック後庭で、「都の趣―絵画と彫像」が開かれます。人々、美しさ、タン・ロン・ハノイの遺産にまつわる物語を、絵画と彫刻の言語で語る芸術空間です。
展示では、現代芸術家による個性的な絵画と彫像作品を紹介し、時を超えて受け継がれる文化的価値から、絶えず動き続ける首都の姿まで、ハノイをめぐる多様な視点を提示します。展示空間は、観客が新しい表現方法に出会う機会でもあり、現代芸術が遺産と対話し、伝統と創造の間に興味深い結び付きを生み出します。
2026年9月14～19日、ヴァン・ミエウ・クオック・トゥー・ザームのタイ・ホック後庭で、「一つの太鼓―遺産のこだま」が開かれ、観客を伝統太鼓の世界へ導きます。響く一打ごとに、文化と地域社会の物語が込められています。
展示空間では、代表的な工芸村や職人から選ばれた特色ある伝統太鼓を紹介します。北部のドイ・タム太鼓、タイ・グイエンの職人ダン・ミン・タム氏が手掛けた太鼓、南部ロン・アンの太鼓です。製作技術、素材、音色に至るまで、それぞれの太鼓が独自の趣を持ち、ベトナム文化の多様な姿を形づくっています。
2026年9月15～19日、ヴァン・ミエウ・クオック・トゥー・ザームのノイ・トゥー区域で、「安らぎの筆致」が開かれ、書道を鑑賞、体験し、交流する空間が提供されます。全国の権威ある書道クラブによる優れた作品を紹介するとともに、生き生きとした書道実演、一流書家との交流、情感豊かな民族音楽の合奏を組み合わせます。
2026年9月12日19時30分、ヴァン・ミエウ・クオック・トゥー・ザームのヴオン・ザームで、特別芸術プログラム「カイ・ヴァン」が行われ、観客を向学の伝統とベトナムの道学思想の価値へといざないます。「カイ・ヴァン」は学問の物語にとどまらず、心を開き、知を開き、志を開き、業を開く旅でもあります。人々が才能を備え、大業を成し遂げる意志を持つ人間となる道を学び、そこから家族、地域社会、社会へ貢献する精神を育みます。
注目されるのは、遺産への接し方を広げるために技術が引き続き活用されることです。9月16日夜、タイ・ホック広場では、クオック・トゥー・ザーム創設950周年（1076～2026年）に合わせ、古建築に現代的な光の映像を投影する3Dマッピング作品「クオック・トゥー・ザーム―最初の国立学府」を体験できます。
タン・ロン・ハノイ・フェスティバルは、一連の文化イベントにとどまりません。首都の文化遺産の価値を顕彰、保存、発揮し、伝統を基盤とした芸術創造を促進するとともに、国内外の文化交流を強化することも目指しています。これを通じて文化産業の発展に寄与し、ユネスコの「平和のための都市」「創造都市」であるハノイのイメージを発信します。
