大学と芸術をつなぎ、文化産業の発展へ

10月19日、ハノイ市でハノイ市舞台・映画大学は記者会見を開き、芸術祭「青春の物語」と新たな大学ブランド・アイデンティティを発表しました。これは、イメージを刷新し、大学の存在感を高め、文化・芸術の現場との連携を広げ、国内の文化産業の発展に寄与する取り組みの節目となります。

記者会見で発言する優秀芸術家ブイ・ニュー・ライ学長
ハノイ市舞台・映画大学の学長である優秀芸術家のブイ・ニュー・ライ氏が記者会見で発言しました。

学生を対象とする芸術祭「青春の物語」は、若者が記憶、夢、愛、情熱、成長の歩みを多様な創造的手法で表現できる場をつくることを目指します。舞台、映画、テレビ、音楽、舞踊、写真、美術、現代芸術など、幅広い分野の作品や活動が予定されています。

「青春の物語」は学生向けの発表の場にとどまらず、学生、教員、芸術家、プロデューサー、芸術団体、一般の人々をつなぎ、文化・芸術分野の若い才能を発掘し、後押しし、広く紹介することも目指しています。創造的な実践を強化し、学生が在学中から実際に専門分野の仕事に取り組めるようにすることで、芸術教育と職業生活との連携を促し、国内の文化産業の発展にも寄与します。

記者会見でハノイ市舞台・映画大学のブイ・ニュー・ライ学長は、同大学が「青春の物語」を開催するのは今回が初めてだと述べました。学生はさまざまな芸術形式を通じて、自分たちの物語や視点を表現し、人々、故郷、国、そして現在暮らし学んでいる場所への思いや感情を伝えることができます。絵画や美術作品も制作し、12月に展覧会を開く予定です。

若者の多様な視点を通じて、新たな発展と国際統合の流れの中で、若い世代が何を認識し、何を望んでいるのかを示します。近年、文化産業や、若者が国の文化・芸術の発展に参加することに、党、国家、文化・スポーツ・観光省の指導部が関心を寄せています。このことは、大学の進む方向が適切であることを示しています。

記者会見の様子
記者会見の様子です。

今回の芸術祭の新しい点は、各専攻で優れた成績を収めた学生を初めて選び、互いに出会って意見やアイデアを交換し、協力して作品を制作できるようにすることです。大学は多額ではありませんが予算も用意しました。学生が創作や芸術表現の試行に取り組み、特に学生同士のつながりをつくるための大切な「種」となります。

将来、大学は映画、舞台、美術、写真、テレビの各分野が連携し、共同作品を生み出すことを望んでいます。そうした作品は卒業制作に役立つだけでなく、今日の社会の発展に対する若者の声、考え、視点を伝えるものでもあります。さらに、地域や国際的な映画祭、芸術祭への出品も目指します。

記者会見で発言するタ・クアン・ドン文化・スポーツ・観光副大臣
タ・クアン・ドン文化・スポーツ・観光副大臣が記者会見で発言しました。

記者会見でタ・クアン・ドン文化・スポーツ・観光副大臣は、ブランド・アイデンティティの刷新と芸術祭の開催は、現在の状況や要請に対応する取り組みだと述べました。ハノイ市舞台・映画大学は、舞台芸術と映画の人材育成において重要な役割を担っており、その役割は教育の質と規模によって裏付けられています。そのため、教育、上演、上演企画、科学研究など多方面で、大学のブランドをさらに確立する必要があります。

タ・クアン・ドン副大臣は、「青春の物語」が芸術の企画・上演活動の質を高め、新たな才能を発掘し育成する機会を広げることに寄与すると期待されていると述べました。

文化産業の発展において創造的なコンテンツを担う人材への要請が高まる中、芸術教育機関は、専門性と創造的思考を備え、実社会の需要に応えられる人材を育成する重要な役割を担います。異分野の学生が共同で創作し、学術課題の枠を越えて作品を発表して一般の人々に届ける環境づくりは、教育の過程だけでなく、大学と芸術の現場との隔たりを縮めるうえでも意味があります。

伝統を継承し、創造的で開かれたイメージを目指す大学の新ブランド・アイデンティティ
ハノイ市舞台・映画大学は、伝統的な価値を継承しながら、創造的で活力があり、開かれ、国際社会と連携するイメージを目指した新たなブランド・アイデンティティを紹介しました。

新たなブランド・アイデンティティを発表

芸術祭「青春の物語」の発表とあわせて、ハノイ市舞台・映画大学は、伝統的な価値を継承しながら、創造的で活力があり、開かれ、国際社会と連携するイメージを目指した新たなブランド・アイデンティティを正式に紹介しました。

新しいブランド・アイデンティティは、ロゴやグラフィック表現の刷新だけではありません。メディア、教育・創作環境、国内外の協力活動など、さまざまな場で大学の認知度を高めるため、統一されたイメージ体系を構築するものです。

新たな姿を通じて、大学は45年以上の伝統を持つ芸術教育機関としての歩みを伝えるとともに、芸術の現場や文化産業の新たな要請に適応するため、常に主体的な改革を続ける姿勢を示したいと考えています。今後も教育改革、施設整備、創造的な実践の強化、芸術団体、企業、国際的なパートナーとの連携拡大を進めます。